导演这个行业生命力很强，克林特·伊斯特伍德将近九十岁的高龄了，依然活跃在一线导演行列，他的《廊桥遗梦》至今仍被认为是最好的爱情电影之一。

“哈哈，借你吉言吧！”国师哈哈笑道：“你的剧本非常精彩，推荐的演员也很合适，这个项目结束后，我就全力进入制作当中。”

李赫点点头没有说话，或许国师把握不准商业片的脉络，拍摄的影片时好时坏，但是这种故事片还是很拿手。

上一代导演非常有人文关怀的气质，他们关心百姓的生活，关心国家的方方面面，当然拍出来的影片有好有坏，更多是主观印象。像《大红灯笼高高挂》，《秋菊打官司》等等都是这一时期的作品。

直到一艘巨舰登录内地院线，才彻底击碎了国内导演的内心，他们第一次发现，不管自己拿了多少奖，不管获得多少好评，还是比不上实实在在的票房数据有说服力。

于是求变的内地导演们在李暗导演的《卧虎藏龙》的启发下，纷纷推出自己的新作品，比如《英雄》、《无极》等等。

但是转型是一件很痛苦的事情，李赫的学长陈楷鸽就失败了，现在地位不上不下，只能吃《霸王别姬》的老本。

变化，是电影产业永恒不变的主题，时代在变，人们观念也在变，技术也在变化。无声默片时代，谁会想到给电影加上色彩，配上音，就能演绎出一段精彩的故事。故事片时代，谁会想到乔治·卢卡斯把太空搬到了电影院。特效技术不断发展，谁会想到当有一天3D技术的使用会给人们带来如此精彩的观影体验。

不过要李赫说，电影就是电影，不是什么其他，电影的核心永远都是一个精彩的故事。爱，勇气，忠诚等等都是永恒的主题。

所以尽管《我不是药神》换了一个导演，但是李赫仍然对这部电影有信心，因为故事精彩，而且感人至深。

人都是情感动物，电影就是这种情感的催化剂，导演就是利用这种催化剂的人。

《长城》电影没有什么好说的，最大的卖点就是特效和马呆萌了，但是马呆萌没有来。估计也是知道这部电影的质量其实一般，索性不去丢那个脸了。